＊載《粵劇曲藝月刊》第120期

             張玉喬這人物並不家傳戶曉，為了多認識這位傳奇女子，我好不容易找到關於她的專著 — 簡又文的《張玉喬考證》，發現這位簡又文教授就是粵劇《萬世流芳張玉喬》（下簡稱《張玉喬》）的原作者（再經唐滌生參訂）。他在文中旁徵博引，將有關史料盡錄，盡顯他對該段歷史的熟悉程度；難怪他在《張玉喬》中對歷史事件的處理如此駕輕就熟，脈絡清晰而富戲劇性，還有錦繡文筆；文人編劇，果然別有洞天。

《萬世流芳張玉喬》是芳豔芬和陳錦棠的名劇，經葉紹德再修訂而成汪明荃（福陞）的招牌劇目，平日由羅家英飾演的李成棟，換上了龍貫天，而徒兒演師傅（陳錦棠）的戲，當然令人翹首以待。

《張玉喬》是革命戲，她對反映明末清初「反清復明」人士的面貌，極具深義，還將一個節烈彪炳的女兒形象，渲染得不慍不火。根據考證，張玉喬為詩妓張二喬的小妹，先是陳子壯寵姬，後成李成棟愛妾，所以劇中諸角，包括佟養甲（陳鴻進飾）在內，皆是確有其人，絕非虛構。如是說，劇中每個人物都不是憑空揑造的，在歷史上早奠定了自身的人物性格在內，編劇家寫作時，除參考有限的史料外，還作無窮的想象，為加強矛盾衝突而將人物性格稍事變動。如李成棟，有史料記載他是「為人樸訥剛忍，無矜意，無喜容，不脂韋，不多言」的，相反陳子壯是風流倜儻，在政治失意後益縱情享樂。可是看這劇的演出，這兩個人物的性格像倒轉過來了 — 新劍郎的陳子壯「樸納」，龍貫天的李成棟「風流」，這就是劇本賦予人物的新生命。

龍貫天的李成棟給人的感覺有點輕佻，卻比平日酷肖他師傅陳錦棠那種富輕狂而絕無脂粉氣的特質，劇中的他舉手投足無不帶著師傅的影子，有時流露出卑屈折腰的諂諛形態，令我想起了陳錦棠在《女兒香》中魏昭仁的卑鄙嘴臉；加上他自身粗曠的氣質，演起這類略帶輕狂的大男人可謂不費吹灰力，看得戲迷們心花怒放。沒看過先前陳錦棠、羅家英、新劍郎等在劇中的李成棟，無從比較其演繹上的迥異處，但我覺得能將兩廣復歸永曆帝的李成棟就算不是「樸訥剛忍」，也不應該只有陰惻惻或阿諛奉承的一面，內心應該暗藏忠義，這一點龍貫天就沒有表現出來，是個美中不足的小瑕疵。

第一次在戲院裏看汪明荃演粵劇，憑藉她那名藝員的出身，想必對揣摩人物方面別有心得，儘管她演粵劇是「半途出家」，我對她抱予很大的期望。說實在的，她在前半部份與後半部份的表現，給了我兩個迥然不同的印象。

第一場是武打場面，很簡單的把陳子壯與李成棟交鋒的情形交待過了。第二場說陳子壯一家被降敵將領李成棟領清兵圍攻，這就該汪明荃出場了。汪明荃的張玉喬出場不久，就遭逢巨變，夫婿陳子壯將一家老小托付玉喬，玉喬為保全家性命而忍辱委身作成棟妾。這場戲的汪明荃，並非如意料中的情態從容。素聞汪明荃在身段方面，喜好攝取京崑越劇為養料，所以與時並進的她演戲一般有豐富的身段安排。在這場戲裏，身穿帔風的她運用了不少水袖身段，在積極方面看，她是做足了準備功夫，也就是對買票入場的觀眾負責，這是令人欽敬的，可是消極點說，由於她自身的根基較為薄弱，過多的水袖花樣有時成了負累，還直接影響到她情感的抒發；所以，棄短揚長，還是一門學之不盡的藝術。

第三場是公堂景，述說李成棟如何從佟養甲手中救回陳子壯一家老少，最後陳子壯被戕，壯烈殉國。陳鴻進近來的演出令人驚喜，與龍貫天的對手戲演來十分合拍，一個盛氣凌人，一個唯唯諾諾，真正是戲味十足。第四場的汪明荃，換了一身旗裝，在後園獨自祭奠亡夫，並唱出一段主題曲。這段曲富情味，一大段的二黃素來是正印花旦展露「腔口」的良機，可惜汪明荃似乎仍未進入狀態，錯過了這個好機會。到得與龍貫天演對手戲時，兩人談情有點貌合神離，幸好，這時候的張玉喬對著新夫婿是不苟言笑的，情理上反而吻合。隨後李成棟為博紅顏一笑，喚戲班上演《岳飛傳》，惹來佟養甲責難，卻給了張玉喬聯絡梨園子弟舉義的機遇。這場戲她是無水袖一身輕，可惜她腳踩花盆底卻沒有踏滿族婦人的穩穩大步，依然走著細碎的圓場。凡事要問底查根，卻道張氏玉喬原是漢家兒女，初換滿服，步姿自然不同於旗人；每個演員都有自己一套的演繹方式，不能辯什麼對與錯，而肚子裏掌故太少的我，也無從考究這與前輩的演繹是否有因襲關係。不過，我個人認為，穿什麼服，就該走相應的步，原因很簡單 — 好看！

以戲論戲，汪明荃在這前幾場的表現，未如預期般理想的，感情的掌握比較表面，並不如想像中情態老練。所謂「柳暗花明又一村」，在暗自搖頭失望之際，第五場給了我無限驚喜。

中場休息過後，就到第五場 — 《迫反》了。汪明荃一出場，眼角含笑，一反先前的憂鬱形象，身穿紅旗蟒的她，配上她原來美豔的扮相，豔而不妖，甚有「清水出芙蓉」之態。從沒見過愛妾歡顏的李成棟，當然是又驚又喜，張玉喬解釋是「偶觀劇，見明衣冠，始開口笑」（載《小腆紀年》）。這場裏的汪明荃，像立刻脫過胎、換過骨一樣，她除了賣弄妙曼的身段之外，為表現張玉喬喜前朝服飾、厭滿人衣裝，還把李成棟那低頭聳肩垂著馬蹄袖的窩囊形象模仿出來，把清朝官員對上級敬禮的怪形怪相表現得惟肖惟妙，看得觀眾大樂。李成棟易前明冠服以媚愛妾，玉喬則乘勢勸導，頻呼「反正」，一番激昂壯烈的言辭，不讓春秋辯士獨美。浸淫於演藝界大半生的汪明荃，演這類情節具說服力，大概因為演話劇、肥皂劇的人擅於表現誇張、具張力的戲；一場《迫反》，令人刮目相看。

史上張玉喬是屍諫李成棟，粵劇裏的張玉喬是功成自刎。粵劇中的張玉喬除了是烈女，還是個足智多謀的女英雄。第六場寫李成棟與張玉喬回復漢族衣冠，迫佟養甲就範，汪明荃發揮了面泰山壓頂而不崩頹的本色，非常「壓台」，盡將她的「阿姐」風範表現出來，與李成棟的猶豫不定更巧成對比。這場戲雖及不上第五場討好，可是惹人注目是她回復漢裝的清麗形象，頭頂鳳冠，一身淡淡的黃地蟒袍，盡顯她在衣飾配搭上不落俗套的品味。

要解釋汪明荃半場前後的天壤之別，我有以下結論：她跟普遍的演員一樣，甫開場，無論聲線或情緒，都還不在狀態，有老前輩開玩笑說：「像花旦嘛，剛出場要是唱滾花，好聲的要『線面』，不好聲的就要『線底』了」，這是還沒適應的緣故。汪明荃的情形一樣，可是她的適應期比較長，換句話說，就是有遲入狀態的毛病，聲線要比常人多唱才能開，情緒似乎也不能一下子就投入，這是看罷《張玉喬》給我的感覺。作為一個娛樂圈的大紅人，當然不能要求她把所有時間都放在粵劇上，明白這道理的話，都會體諒、包容她。聽說她把這齣戲選作到內地巡迴演出的劇目，希望她在進一步演熟以後，能在《迫反》之前，充份發揮她的藝術潛力。

還有點不中用的意見。張玉喬死時才不過十九歲，年輕得緊，所以儘管她是個「烈女」，穩重之餘，也不怕給她一點天真；而且，在戲的安排上，靜態如果能與動態配合 — 武場戲能夠加強，另外甚至把舞蹈性的場面，穿插在文場戲之間 — 應能收錦上添花之效。